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Beno”t Delbecq 3 Ink Clean Feed CF 340 CD

Les amants de Juliette sՎlectrolysent Quoi de neuf docteur Doc 070


Recording for more than a quarter century, French pianist Beno”t Delbecq has made a point to divide his skills between conventional and unconventional sessions and various-sized ensembles. Close listening to these sets though suggests that the trio nay be his perfect formation. In the right hands and using appropriately flexible instrumentation, a sufficient number of colors are coupled with economy of form. At the same time, like the proper organization of a spread sheet, thereÕs enough space remaining so that each of the participants has room to amply express his participation.

The sixth CD by the all-Gallic Les amants de Juliette (LAdJ) – origin or reason for this femaleÕs friendship unknown – SՎlectrolysent eposes the relationship among DelbecqÕs keyboards, the vocalized trumpeting of Serge Adam and a juddering undertow from Philippe FochÕs percussion. FochÕs preference for tabla rhythms is non- specific enough to take advantage of the drumsÕ echoing qualities without touching Carnatic exotica, though. Taking a cue from the improv-orientation of early fusion – Eddie Henderson or Miles Davis variants – the trio also relies on electronics, but as accents for the six original compositions. Ink is resin of a different color. LAdJ band members take their cues from bedrock fusion, subsequently interpolating more contemporary tones as if theyÕre social media and anti-pollution devices outfitted in a classic car. Meanwhile to take the automobile metaphor further, Delbecq own trio is the 2016 model of the emblematic jazz piano trio. Adding preparations to his piano confirms DelbecqÕs up-to-date orientation.

InkÕs defining timbres are the plucks, twangs and stops that emanate from the pianoÕs excited inner strings. This isnÕt overdone though, since Delbecq uses outside and inner piano effects with an Ahmad Jamal-like prudence. Consolidating each musicianÕs parts, a composition such as the introductory ŅLe RuisseauÓ bubbles like the stream itÕs meant to reflect. As this recital of all-Delbecq compositions evolves, the others make their presence felt as well. Canadian bassist Miles Perkin displays an erudite use of guitar-like chording on ŅColle Et AcryliqueÓ for instance, which is further glued together with some Latin-directed cymbal clapping from French percussion Emile Biayenda and sweeping keyboard glissandi. With the strength of a weightlifter achieving his personal best, the bassist sets up the title track with extended string swots that open up the piece to tremolo coloration from Delbecq plus relaxed patterning from Biayenda.

Similarly, tunes such as ŅNombreÓ and ŅFamily TreesÓ are perfect reflections of this trioÕs artistry. Understated bass lines and an insistence on linear narrative on the pianistÕs part reflect back to the slow-burning, beneath-the-surface swing that was second-nature to Jazz trios of the 1950s and 1960s. But at the same time, cunning and caressing key patterning and unexpected sonic alleyway exploration confirm that the BD3 is more than your fatherÕs Jazz combo.

Precise, stabbing lines from piano and double bass characterize ŅLÕEsprythmeÓ, which is dedicated to Adam and another band in which Delbecq and the trumpeter are involved. Another point of congruence to LAdJ is how the pianistÕs bolstered string preparations in trio form relate to FochÕs tabla work on the other CD. On that set, like an anthropologist familiar with the links among indigenous cultures, the percussionist ensures that none of his beats are ethnically specific. In fact rhythms on ŅAshanÓ appear to have Latin, Balkan or Klezmer roots. Other pieces which are more closely aligned to the Indian subcontinent donÕt express so-called exotica via the drummer though. Instead DelbecqÕs keyboard undulations and vibrations or in the case of ŅAshanÓ, pulsating emphasis from his bass pedal provide the sp-called ethnic sounds.

With archeological-like skill of isolating treasured fragments from the detritus that surround them, AdamÕs vocalized brass often sound as if itÕs processed through a hoary echoplex. These collective loops and echoes allow him to outline ideas at the proper pace and capacity. Chirping tremolos erupt from the middle of electric washes on a tune like the concluding ŅLa disparition du SableÓ. Elsewhere secluded grace notes burst into fuller bloom like nurtured hothouse flowers on ŅNaotoÓ since processing means that Adam can bulk up his solos with additional, affiliated tones.

The most complex, if expected, use of electronics is on ŅFamily TreesÓ. Here the high-pitched reverberations are segmented among different signals so that Adam at points appears to be playing more than one trumpet. Sometimes in this contrapuntal expression, he appears to be completing a statement initially advanced by the brass instrument. Delbecq and Foch respond with an appropriately splayed interface.

On the evidence of these top-flight CDs, Delbecq continues to improve and display his skills as leader and as part of closely knit ensembles. Who knows in what form or grouping his talent will next be displayed?

—Ken Waxman

Track Listing: SՎlectrolysent: 1. Maps 2. Djengo 3. Ashan 4. Naoto 5. Family Trees 6. La disparition du Sable

Personnel: SՎlectrolysent: Serge Adam (trumpet and electronics); Beno”t Delbecq (keyboards, samplers and bass station) and Philippe Foch (tablas, percussion and electronics)

Track Listing: Ink: 1. Le Ruisseau 2. Ronchamp 3. Three Clouds 4. Nombre 5. Colle Et Acrylique 6. LÕEsprythme 7. Family Trees 8. Figures 9. Ink 10. Hemisphre Sud

Personnel: Ink: Beno”t Delbecq (piano and prepared piano); Miles Perkin (bass) and Emile Biayenda (drums and percussion)



Enregistrement depuis plus d'un quart de sicle, le pianiste franais Beno”t Delbecq a fait un point de diviser ses compŽtences entre les sessions conventionnelles et non conventionnelles et des ensembles de tailles diverses. Fermer Žcoute de ces ensembles suggre cependant que le trio nay soit sa formation parfaite. Dans la main droite et en utilisant une instrumentation suffisamment souple, un nombre suffisant de couleurs sont couplŽs avec l'Žconomie de la forme. Dans le mme temps, comme la bonne organisation d'une feuille de calcul, il y a suffisamment d'espace restant de telle sorte que chacun des participants a de la place pour exprimer amplement sa participation.
La sixime CD par le tout-gauloise Les amants de Juliette (LADJ) - l'origine ou la raison de l'amitiŽ de cette femme inconnue - S'Žlectrolysent eposes la relation entre les claviers Delbecq, le barrissement de vocalisŽ de Serge Adam et un ressac saccades de la percussion de Philippe Foch. la prŽfŽrence de Foch pour les rythmes de tabla est non suffisamment prŽcis pour profiter des tambours 'Žcho qualitŽs sans toucher exotica carnatique, cependant. Prenant exemple de l'impro-orientation de la fusion dŽbut - Eddie Henderson ou Miles Davis variantes - le trio se fonde Žgalement sur l'Žlectronique, mais que les accents pour les six compositions originales. L'encre est une rŽsine d'une couleur diffŽrente. membres de la bande LADJ prennent leurs repres de socle fusion, interpolation suite tons plus contemporains comme s'ils sont les mŽdias sociaux et des dispositifs anti-pollution armŽs dans une voiture classique. En attendant de prendre la mŽtaphore automobile outre, Delbecq propre trio est le modle de l'emblŽmatique piano jazz trio 2016. Ajout prŽparatifs pour son piano confirme Delbecq son orientation mise ˆ jour.
Les timbres dŽfinissant de l'encre sont la fressure, jase et les arrts qui Žmanent de excitŽs cha”nes intŽrieures du piano. Cela ne veut pas exagŽrŽe si, depuis Delbecq utilise l'extŽrieur et les effets internes de piano avec une prudence Ahmad Jamal-like. Consolider les parties de chaque musicien, une composition telle que l'introduction "Le Ruisseau" bulles comme le ruisseau il est destinŽ ˆ rŽflŽchir. Comme ce rŽcit de tous-Delbecq compositions Žvolue, les autres font sentir leur prŽsence ainsi. contrebassiste Miles Perkin canadienne affiche une utilisation savante de la guitare comme chording sur "Colle et acryliqueČ, par exemple, qui est en outre collŽ avec quelques applaudissements cymbale latine-dirigŽ de percussion franais Emile Biayenda et radicale glissandi de clavier. Avec la force d'un haltŽrophile atteindre son record personnel, le bassiste met en place la piste de titre avec les fentes de cha”ne Žtendue qui ouvrent la pice ˆ trŽmolo coloration de Delbecq, plus de motifs dŽtendue de Biayenda.
De mme, des chansons comme "Nombre" et "Arbres" sont le reflet parfait de l'art de ce trio. lignes de basse sobre et une insistance sur le rŽcit linŽaire de la part du pianiste renvoient ˆ la combustion lente, balanoire sous-la-surface qui Žtait une seconde nature ˆ Jazz trios des annŽes 1950 et 1960. Mais dans le mme temps, la ruse et caressant motif clŽ et inattendue sonic exploration ruelle confirmer que la BD3 est plus que Jazz combo de votre pre.
PrŽcises, poignarder lignes de piano et contrebasse caractŽrisent "L'Esprythme", qui est dŽdiŽ ˆ Adam et une autre bande dans laquelle Delbecq et le trompettiste sont impliquŽs. Un autre point de congruence ˆ LADJ est ainsi renforcŽ les prŽparatifs de cha”ne du pianiste sous forme de trio se rapportent aux travaux de tabla de Foch sur l'autre CD. Sur cet ensemble, comme un anthropologue familiariser avec les liens entre les cultures autochtones, le percussionniste assure qu'aucun de ses battements sont ethniquement spŽcifique. En fait, les rythmes sur "Ashan" semblent avoir latine, des Balkans ou Klezmer racines. D'autres pices qui sont plus Žtroitement alignŽs sur le sous-continent indien ne refltent pas ce qu'on appelle exotica via le batteur bien. Au lieu de cela les ondulations et les vibrations du clavier de Delbecq ou dans le cas de "Ashan", l'accent pulsation de sa pŽdale de bass fournir les sons ethniques sp-disant.
Avec une habiletŽ archŽologique comme d'isoler des fragments prŽcieux de dŽtritus qui les entourent, Adam vocalisŽ laiton souvent son comme si elle est traitŽe par un echoplex cendrŽe. Ces boucles collectives et les Žchos lui permettent d'esquisser des idŽes au rythme et la capacitŽ adŽquate. trŽmolos gazouillis Žclatent ˆ partir du milieu de lavages Žlectriques sur un air comme la conclusion "La disparition du Sable". appoggiatures ailleurs isolŽes irruption dans plus complte floraison comme des fleurs de serre nourri "Naoto" depuis des moyens de traitement qui peut Adam vrac ses solos avec des tons supplŽmentaires affiliŽes.
Le plus complexe, si prŽvu, l'utilisation de l'Žlectronique est sur "Arbres de famille". Voici les rŽverbŽrations aigus sont segmentŽs entre les diffŽrents signaux de telle sorte que Adam aux points semble jouer plus d'une trompette. Parfois, dans cette expression contrepoint, il semble tre remplissant une dŽclaration initialement avancŽ par l'instrument en laiton. Delbecq et Foch rŽpondent avec une interface ŽvasŽe de manire appropriŽe.
Selon la preuve de ces CD de haut vol, Delbecq continue d'amŽliorer et afficher ses talents de leader et dans le cadre d'ensembles trs unies. Qui sait sous quelle forme ou de regrouper son talent sera ensuite affichŽe?
-Ken Waxman